MIRAGE ECSTASY – Luxembourg Art Week opening night

Betty Apple, die queere Meerjungfrauen-Diva aus Taiwan, und das Avantgarde-Elektronikensemble Social Dis Dance eröffnen mit der Performance ihres neuen Stücks MIRAGE ECSTASY die diesjährige Ausgabe der Luxembourg Art Week.  

In zwei miteinander verschränkten Kunstperformances – dem immersiven Mermaid Escape Room von Betty Apple und dem künstlerisch-experimentellen Live-Elektronik-Set Social Dis Dance des gleichnamigen Kollektivs – verbindet MIRAGE ECSTASY narratives Storytelling, Technologie, audiovisuelle Medien, Live-Performance und Installation, um das Casino Luxembourg in einen fluiden „ozeanischen Raum“ zu verwandeln.

Ausgehend vom Kontext der queeren taiwanesischen Sci-Fi-Kultur führt die Show das Publikum in das Reich alternativen zeitgenössischen Körperdenkens, dessen erster Teil vor allem, Mermaid Escape Room, in der Philosophie der körperlichen Transformation verankert ist. Zugleich werden durch die Präsentation von Meerjungfrauen als Symbol für disruptive und dekonstruktive Identitäten traditionelle Geschlechternormen und gesellschaftliche Konventionen in Frage gestellt.

Betty Apple (geboren 1986, lebt in Taipeh) ist eine taiwanesische Avantgardekünstlerin. Sie hat an der Fakultät für Theaterwissenschaften der Taipei National University of the Arts sowie an der Graduate School of New Media Art in Taipeh studiert. Apple, die Kunst und Musik in ihrer Arbeit geschickt verbindet, legt einen starken Schwerpunkt auf Körperpolitik und Performance vor dem Hintergrund ihrer Erfahrungen als Millennial im postkolonialen Taiwan. In ihrer Kunst verwandelt sie Symbole aus Populärkultur und Konsumismus in Klangelemente und bindet dabei häufig auf provokante Weise massenproduzierte Erotik- oder Unterhaltungsartikel wie Vibratoren, Unterwäsche oder Sexpuppen ein, die sie an ihrem Körper verborgen hält.

Betty Apple hat an zahlreichen Kunstevents und Ausstellungen teilgenommen u. a. FdS – Festival artistique des affects, des genres et des sexualités (2023, Lausanne, Schweiz), Pleasure & Protest (2022, Museum of Contemporary Art Australia, Sydney, Australien), Melbourne Fringe (2022, Melbourne, Australien), Santarcangelo Festival 2050: FUTURO FANTASTICO (II movimento) (2021, Santarcangelo di Romagna, Italien), CQ 5 CTM x Club Qu x Resident Advisor Online Festival (2021), Mona Foma Festival (2021, Tasmania, Australien).

Viktor Lin ist ursprünglich Informatiker und arbeitet im New Media Design. Sein Fachgebiet ist die Entwicklung multisensorischer interaktiver Arbeiten mittels Computerrogrammierung und Coding. 2014 gründete Lin das Studio A Copy of A Copy für Multimedia-Design. In seinen Projekten verwendet er häufig eine Kombination aus Bewegungserkennung und generativen audiovisuellen Effekten sowie Feldaufnahmen in Echtzeit, die zu einer ganzheitlich kohärenten, sich jedoch nicht wiederholenden, einzigartigen sinnlichen Erfahrung führen.

Hoser Huang nutzt als Innendesigner in seinen Projekten bevorzugt Holz und Metall. Die von ihm geschaffenen Räume dienen als Setting für Performances, in denen synthetisch erzeugte Klänge sich auf sehr sensible und intuitive Weise in den Raum einfügen. Diese Erfahrungen ermöglichen es Huang, die Räume, in denen wir leben, aus verschiedenen Blickwinkeln zu betrachten und so neue Erkenntnisse über das Wesen der Architektur zu gewinnen.

TheCube Project Space ist ein unabhängiger Kunstraum für die Recherche, Produktion und Präsentation zeitgenössischer Kunst, der 2010 von der Kunstkritikerin und unabhängigen Kuratorin Amy Cheng (lebt und arbeitet in Taipeh) gegründet wurde. Als gemeinnützige Kunstorganisation widmet sich TheCube Project Space der eingehenden Erforschung lokaler Kultur sowie dem Ziel, Menschen mit unterschiedlichem Hintergrund zusammenbringen und den kulturellen Austausch zwischen Taiwan und der internationalen Gemeinschaft zu fördern.

Vertrieb :

Betty Apple (Live-Kunst/Gesang/Musikproduktion)
Viktor Lin (Live-Musik/Visuelle Leitung)
Hoser Huang (Live-Musik)
Teom Chen (Visuelles Design/VJ/Systemdesign KI-Generator)
Chien-Wen Lin (Live-Kamera)
Yi-Wei Tien (Tanz)
Rizzy (Tanz)
Migu (DJ, Labelboat, Berlin)

Installationsdesign: A Copy of A Copy, Madeinvoid Space Design
Bühnenleitung: Chun-Han Chiang
Kreative Produktionsleitung: Po-Tsun Lin

Bild © mit freundlicher Genehmigung der Künstler*innen