Mapping Artistic Research

Pitch Presentation / Table ronde avec Giulia Bellinetti, Vincent Crapon, Sonia D’Alto, Sam Erpelding 

En partenariat avec kultur | lx

LIEU : Casino Display, 1, rue de la Loge, L-1945 Luxembourg 

La question de la recherche artistique occupe les esprits dans les différentes structures nationales d’enseignement supérieur, les institutions culturelles, chez les curateur·rice·s et, bien sûr, chez les artistes eux/elles-mêmes. Pourtant, il semble difficile d’y prêter une définition qui englobe toutes les pratiques que l’on peut identifier ou qui se reconnaît soi-même comme une pratique de recherche artistique. En effet, quand parle-t-on de recherche artistique, comment et peut-on vraiment définir la recherche artistique ? Et au fond, toute pratique artistique n’a-t-elle pas un potentiel épistémologique ? 

Historiquement, la « posture » de l’artiste-chercheur, revivifiée et revalorisée au mitan du vingtième siècle, n’a pas que des aspects spontanés, elle est aussi le fruit d’une volonté politique des démocraties libérales où la production du savoir est devenue un enjeu de rayonnement dans le contexte de la Seconde Guerre mondiale, puis de la Guerre froide. En Europe, c’est le processus de Bologne (harmonisation des cursus universitaires) qui ravive le débat politique sur l’artiste-chercheur à la fin des années 1990. 

Ainsi, en l’absence d’éducation supérieure dans le domaine des arts au Luxembourg, le Casino Display s’est engagé dans cette discussion par le biais de son laboratoire de recherche artistique. Comme le lieu se veut être fluide dans son approche, toujours prêt à se remettre en question et à négocier les contradictions, nous proposons donc un forum pour explorer cette thématique. Ainsi, nous approcherons la question en contournant les contraintes de forcer une définition statique sur ce qu’est la recherche artistique, et nous explorerons à la place ce sujet sous la forme d’une cartographie de pratiques, à partir de différentes positions (professeur, artiste, curateur·rice, doctorant·e) et de différents lieux (centre d’art, école d’art, université, lieu de résidence d’artiste). 

La première partie prendra la forme de « pitch presentations » pendant laquelle chacun·e des invité·e·s parlera d’un de leur projets qu’iel qualifie de recherche artistique. Par après, suite à une courte intermission, nous reprendrons sous la forme d’un forum durant lequel invité·e·s et public discuteront ensemble des enjeux précédemment soulevés et nous laisserons guider par toute ligne de fuite ou ouverture qui pourra en découler.