Casino Display

Lieu de travail, de recherche, d’échange et d’orientation dont le but est de promouvoir et soutenir la jeune création. La programmation du Casino Display est assurée par le Casino Luxembourg – Forum d’art contemporain.

En accord avec le Ministère de la Culture et dans un souci d’élargir son champ d’action, le Casino Luxembourg a repris en février 2021 la programmation de la galerie du Konschthaus Beim Engel, désormais appelée Casino Display.

Au vu d'un art contemporain relativement institutionnalisé et de l’absence d’écoles d’art au Luxembourg, il était essentiel de créer une plateforme dont le but est de promouvoir la jeune création d’aujourd’hui et de demain.

Un des rôles du Casino Display sera d’orienter les jeunes, de leur permettre de se familiariser plus facilement avec la diversité des études créatives proposées dans des écoles supérieures d’art et la variété des débouchés. En ce sens, la programmation du Casino Display prévoit notamment d’encourager le croisement de pratiques et des rencontres interdisciplinaires.

En parallèle, un travail de prospection se fera tout au long de l’année dans quatre écoles supérieures d’art avec lesquelles le Casino Luxembourg a noué des partenariats. Ce travail de prospection et d’échange sera réalisé avec, à la clé, la possibilité pour des étudiant·e·s sélectionné·e·s d’exposer au Casino Display.

Le laboratoire de recherche artistique est un programme post-master européen qui encourage la recherche artistique collective et transdisciplinaire dans un cadre expérimental et axé sur le processus. Il offre aux artistes-chercheur·euse·s émergent·e·s une plateforme pour explorer de nouvelles méthodologies, s'engager dans une recherche collaborative et repenser les notions traditionnelles de paternité de l'œuvre et de création de connaissances. Fonctionnant sur un mode para-académique et para-institutionnel, le laboratoire met l'accent sur la décélération, l'exploration ouverte et l'évolution des pratiques artistiques plutôt que sur la production d'œuvres finies. Tout au long d'une série de semaines de recherche, le programme apporte un soutien financier aux projets des participant·e·s, l'accès à des installations techniques et le soutien d'un réseau international. 

Ce programme Post-Master est une collaboration entre le Casino Display, le Casino Luxembourg - Forum d'art contemporain, l'École Nationale Supérieure d'Art et de Design de Nancy, l'École Nationale Supérieure des Arts Visuels de La Cambre, la Haute École des Arts du Rhin, et la Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten.

Cette année, la thématique retenue pour le laboratoire de recherche est celle du « pli ». Le pli comme outil critique et narratif.

Participant·e·s : Inès Hosni​, Mona Young-eun Kim​, jae Park​, Matilde Gazeau Frade​, Seunghyun Park​

Écoles partenaires : École Nationale Supérieure des Arts Visuels de La Cambre (La Cambre - Bruxelles, Belgique), Haute École des Arts du Rhin (HEAR - Strasbourg/Mulhouse, France), Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten (KABK – La Haye, Pays-Bas), École Nationale Supérieure d’Art et de Design de Nancy (Ensad Nancy, France) 

Semaines de recherche :

29.09 – 03.10.2025 ​
17.11 – 22.11.2025​
26.01 – 30.01.2026​
23.02 – 28.02.2026​
20.04 – 24.04.2026 ​
25.05 – 30.05.2026

Le Casino Display propose également une résidence d'artiste de six mois. Celle-ci fait partie de l'évolution naturelle et du développement continu du programme de résidence que le Casino Luxembourg poursuit depuis 2010. La résidence au Casino Display se veut avant tout un moment de recherche et de dialogue. Elle peut aboutir sur une exposition, mais celle-ci n'est nullement obligatoire.

La résidence en milieu universitaire, fruit d’une collaboration entre l’Université du Luxembourg et le Casino Display, s’inscrit dans la mission de ce dernier d’offrir aux artistes des opportunités pour approfondir leur pratique et leur recherche artistiques. Après le succès de la première édition, le programme s’élargit pour renforcer son ancrage local tout en s’ouvrant à une dimension internationale. L’idée est de proposer une résidence sur mesure, combinant deux mois de travail au Luxembourg — au Casino Display et à l’Université — suivis d’une phase internationale dans une autre institution de recherche ou universitaire. Cette deuxième étape permettra à l’artiste de développer ses projets, d’élargir ses horizons et de s’immerger dans de nouveaux réseaux artistiques et académiques, tout en renforçant les liens entre le Luxembourg et la scène internationale. 

Du 03.11.2025 au 27.02.2026

Poursuivant son engagement à soutenir la création contemporaine et à encourager les échanges entre les jeunes artistes et les institutions culturelles, le Casino Display inaugure une nouvelle édition de sa résidence en collaboration internationale. Ce dispositif vise à créer des ponts entre le Luxembourg et d’autres contextes artistiques, tout en offrant aux artistes un espace d’expérimentation et de recherche.  

Pour l’édition 2025–2026, la résidence accueillera Céleste Thouin, lauréat du prix résidence de recherche au Casino Display à la Biennale de la Jeune Création 2025 à Mulhouse. La pratique de Céleste Thouin se déploie entre l’écriture, le son et la vidéo, au croisement du réel et de la fiction. Avec cette nouvelle proposition, le Casino Display poursuit la mise en avant des liens entre pratiques artistiques, recherche, territoires et récits collectifs.  

Pensée comme un moment de recherche, cette résidence permettra à Céleste Thouin de développer un projet ancré dans le sensible, en dialogue avec le contexte local et international. Son travail explore les récits de fabrication, qu’ils soient artisanaux, artistiques ou agricoles, et les relations qu’ils entretiennent avec le travail, l’effort, le paysage et l’amitié. À travers des formes sonores, écrites et visuelles, il interroge la manière dont les gestes du quotidien se transforment en expressions poétiques et politiques. 

Actuellement, l’artiste poursuit une recherche autour de la laine et de la filature comme matière de lien, de mémoire et de transformation. En s’intéressant à ses usages dans les pratiques rurales et artisanales, l’artiste interroge la manière dont cette matière vivante relie les gestes de soin, du travail et de la création. 

À propos de Céleste Thouin 

Il y a le vent, le soleil, la pluie ; le temps, le travail et la main ; les moments de groupe et l’intimité du repos. 

Diplômé de la HEAR en 2023, Céleste Thouin a principalement produit des formes sonores, écrites et vidéos. Entre un désir de mémoire et un plaisir de la fiction, il développe des récits de fabrications artisanales, artistiques et agricoles afin de faire apparaître les relations au travail, à l’effort, au vivant, ainsi aux amitiés qui se révèlent. Sa recherche poétique ne se dissocie jamais de la pensée théorique et politique, du paysage, de l’histoire et de l’archive

Partenaires :  

Biennale de La Jeune Création 2025  

Ville de Mulhouse – Service Culturel 
 

Photo : extrait du film Le Chant du Causse © Céleste Thouin

Suite à l'annonce de la résidence croisée entre le centre de recherche et d'expérimentation Est-Nord-Est (Québec) et le Casino Display, nous avons le plaisir d'annoncer que l'artiste Marc-Olivier Hamelin rejoindra le Casino Display pour une résidence de recherche d'une durée de deux mois en novembre et décembre 2026.

Animées par les notions de processus et d'exploration, les deux institutions accordent une attention particulière à l'art en train de se faire, à la progression, à la création et à l'expérimentation. Dans cette perspective, ces résidences croisées offriront aux artistes l'opportunité d'explorer de nouvelles pistes de réflexion et d'être immergé·e·s dans des contextes inédits stimulants au cours de l'année prochaine.

Ce programme de résidences est rendu possible grâce au soutien financier de Kultur | lx – Arts Council Luxembourg et le Ministère de la Culture du Luxembourg en partenariat avec Est-Nord-Est et le gouvernement du Québec. 

Biographie de Marc-Olivier Hamelien

Marc-Olivier Hamelin est un artiste visuel et auteur originaire de Rouyn-Noranda. Il détient un baccalauréat en beaux-arts de l’Université Concordia (2015) et une maitrise en muséologie et pratiques des arts de l’Université du Québec en Outaouais (2019) où il s’est intéressé aux voix multiples en contexte de création. Son travail a pour point de départ le dialogue et soulève des enjeux relatifs au récit de soi et à la production du discours. Ses projets — où il lie sa voix à celles d’artistes, d’autrices et d’auteurs et de pairs — se matérialisent en installations, en performances, en photographies et en textes. Ses expositions solos récentes incluent L’Écart (2023, 2018) ; Galerie UQO (2018) ; Musée d’art de Rouyn-Noranda (2016). Ses expositions collectives récentes incluent L’Imagier (2025); Galerie Durham (2024); Musée d’art de Rouyn-Noranda (2024, 2019) ; Centre d’exposition de Val-d’Or (2021) ; Galerie UQO (2017) ; L’Écart (2016, 2015). Son travail en performance a été présenté à la Biennale d’art performatif de Rouyn-Noranda (2024, 2016); Le Lieu (2023). Ses résidences récentes incluent Musée d’art de Rouyn-Noranda (2024); Centre de création O Vertigo (2024); Est-Nord-Est (2023) ; Centre d’exposition de Val-d’Or (2023) ; AXENÉO7 (2022) ; Homesession (2022); L’Écart (2018).

Ses recherches artistiques actuelles (2022 —) portent sur l’héritage qu’a laissé la crise du sida de la fin du XXe siècle sur sa vie personnelle et artistique et sur les communautés LGBTQ+. Il cherche à déjouer — à travers l’histoire et les répercussions de la crise du sida sur les conditions queer — la vision de ce qui est dit, remémorer et transformer dans un geste contradictoire d’amour et de violence. En 2026, il présentera son plus récent projet d’exposition Both of us were dreamers, young love in the sun à Montréal, Sudbury et Amos.

Adresse
Casino Display
1, rue de la Loge
L-1945 Luxembourg